Sådan undviger og brænder du ved hjælp af den lineære lysblandingstilstand i Photoshop

Sådan undviger og brænder du ved hjælp af den lineære lysblandingstilstand i Photoshop

I denne vejledning skal vi udforske de klassiske undvigelses- og brændværktøjer i Photoshop. Men i stedet for at bruge nogle af de mere almindelige metoder til denne arbejdsgang, vil vi bruge blandingstilstanden Linear Light til at forme de lyse og mørke områder i billedet.





Vi går dig igennem alle trinene for at undvige og brænde et portræt, og vi vil også udfordre dig til at prøve teknikken på et landskabsbillede.



Hvad er Dodging og Burning?

Undvigelse og brænding refererer til den teknik, der blev brugt i film- og mørkerumsdage til at lysne (undvige) eller mørkere (brænde) et billede. Det blev opnået ved at placere printet under en lysprojektor, indtil billedet viste sig fuldstændigt eksponeret på printet.





For at undvige bestemte områder af fotoet ville mere lys få lov til at falde på printet. På den anden side betød brænding, at lys blev blokeret fra at falde på bestemte områder i længere varigheder, enten ved at bruge ens hånd, papir eller et andet værktøj.

Hvad er den lineære lysblandingstilstand?

Blandingstilstanden Linear Light er en del af kontrastgruppen af ​​blandingstilstande i Photoshop. Denne særlige tilstand forhindrer de hvide i at blive rene hvide, og de sorte bliver til rene sorte. Dette er nyttigt til at forhindre, at dodging og brænding går over toppen, og forhindrer dig i at miste de finere detaljer, der kan findes i højdepunkterne og skyggerne.



Lineært lys er en del af de specielle tilstande, hvor skyderen til justering af fyld faktisk påvirker mængden af ​​farve (eller effekt) anderledes end skyderen Opacity. Mere præcist bruges et andet sæt algoritmer.

Denne metode skaber et andet kontrolniveau, der simpelthen ikke er der med andre undvigelses- og brændteknikker, der bruger Photoshop's standard Dodge and Burn -værktøjer.



Undvige og brænde et portræt

Lad os gå gennem trinene for at undvige og brænde ved hjælp af blandingstilstanden Linear Light. Vi bruger et jævnt eksponeret portræt, hvor der ikke kommer noget stærkt lys fra begge retninger. Men hvad vi vil gøre for dette portræt, er at genopfatte det som en scene med lys, der kommer ind fra højre.

For at opnå dette vil vi undvige (lette) den højre side af billedet for at repræsentere mere lys, der falder fra den retning. Vi vil også brænde (mørke) venstre side af billedet, hvor lyset vil aftage i skygger.



Lad os komme igang!

Du kan downloade dette billede fra Pexels og følg med.

  1. Opret to tomme lag ved at klikke på Opret et nyt lag ikon nederst til højre på skærmen. Alternativt kan du trykke og holde nede Flytte + Ctrl + N .
  2. Skift blandingstilstanden for hvert lag til Lineært lys .
  3. Skift Fylde af hvert lag til 15 procent .
  4. Omdøb det øverste lag til 'Dodge' ved at dobbeltklikke på lag to. Omdøb lag et til 'Brænd'.
  5. Med brændelaget valgt, skal du trykke på og holde nede Flytte + F5 og vælg 50 procent grå fra rullemenuen, så alle muligheder forbliver som de er. Gentag det samme med Dodge -laget.
  6. Tryk på ELLER tast for at aktivere Dodge and Burn -værktøjerne. Menuen åbnes i venstre side af panelet.
  7. Klik på Brænd lag, og vælg Brænd værktøj . Skift derefter Rækkevidde til Mellemtoner og sæt Eksponering til 10 procent .
  8. Med din mus skal du begynde at brænde, hvor skyggerne skal være på motivets pande og venstre side af hendes hår og ansigt. Brug beslagværktøjerne [ og ] for at øge og reducere børstestørrelsen. Bemærk, at du ikke vil se meget af en ændring af billedet - det er okay for nu.
  9. Skift Rækkevidde til Højdepunkter og male over det samme område.
  10. Skift Rækkevidde til Skygger og male endnu en gang over det samme område.
  11. Gå til brændingslaget, og flyt gradvist Fylde skyderen fra de 15 procentpoint til højre. Vi stoppede kl 70 procent . Skift derefter Gennemsigtighed skyder fra 100 procent til 50 procent . Du skal muligvis justere disse værdier, så de passer til dit billede.
  12. Vælg Dodge -laget, og skift til Dodge værktøj . Gentag trin syv til 10. Men denne gang skal du male over højre side af motivets ansigt og hår.
  13. Gå til Dodge -laget, og flyt gradvist Fylde skyderen fra 15 procent til højre. Vi stoppede kl 40 procent . Skift derefter Gennemsigtighed skyder fra 100 procent til 70 procent . Igen kan dine værdier og overordnede udseende på dette tidspunkt være anderledes.
  14. Det er her det bliver spændende. Nu kan du skifte frem og tilbage mellem lagene Dodge og Burn (og de tilsvarende Dodge and Burn -værktøjer) og forme billedet, indtil det er færdigt. Ideen er at skabe et dynamisk look, hvor der kommer lys fra venstre side af billedet.
  15. Vælg Dodge -laget, og tryk derefter på og hold den nede Flytte og brændelaget. Klik derefter på Mappeikon nederst til højre på skærmen for at gruppere lagene sammen. Du kan omdøbe gruppen Dodge and Burn , eller simpelthen DB .

På dette tidspunkt har vi nu mulighed for at fortsætte med at foretage justeringer, indtil billedet ser rigtigt ud. Du kan gå tilbage og justere fyld og opacitet for hvert af lagene, fortsætte med at undvige og brænde og endda justere fyld og opacitet for selve gruppelaget. Du kan også tilføje en maske til den og børste effekterne til og fra.

Der er ingen rigtige og forkerte måder at gøre dette på. Det eneste, der betyder noget, er, at du er tilfreds med det endelige resultat.

Før:

Efter:

Et nyttigt tip er, at efter din indledende overgang til at undvige mellemtonerne gradvist øge skyderen Udfyld, indtil effekten er mere synlig. Fortsæt derefter med at undvige og brænde og foretage justeringer af fyld og uigennemsigtighed på laget til sidst. Du kan altid gå tilbage og foretage flere justeringer.

Undvige og brænde et landskab

Vi anvender de samme nøjagtige trin for dette landskabsbillede. Det gode ved at arbejde med landskaber til at undvige og brænde er, at de er mere tilgivende end portrætter.

Samtidig vil processen være meget mere effektiv, hvis vi tager os tid til at visualisere, hvad vi vil have stemningen til at være. Den bedste måde at begynde på er at undersøge billedet nøje, før der udføres noget undvigelses- og brændende arbejde.

Et godt udgangspunkt er at bestemme hvilken retning solen kommer fra. Uanset hvor lyset rammer, er det, hvor du vil overveje at undvige eller gøre det lysere. Omvendt, uanset hvor skyggerne falder, eller der er dele, der ikke er i direkte sollys, er disse primære kandidater til brænding, afhængigt af hvor mange detaljer du ønsker at efterlade intakt.

hvad skal man gøre med den gamle wii -konsol

På billedet herunder ser det ud til at solen kommer fra bjergets højre side. Hvordan ved vi det? Fordi bjergets skygger falder på venstre side, og de ikke ville være der, hvis sollyset havde påvirket den hældning direkte.

Du kan downloade dette billede fra Pexels at øve sig på at undvige og brænde. Vores før og efter versioner er nedenfor.

Før:

Efter:

Alternative metoder til at undvige og brænde

I virkeligheden behøver du kun et lag for at undvige og brænde. Men du kan oprette så mange som du vil, selv gå så langt som at oprette et eller flere lag til mellemtonerne, højdepunkterne og skyggerne. Det afhænger af, hvor kompliceret billedet er, og hvordan du ønsker at organisere din arbejdsgang.

For mere avancerede Photoshop -brugere er Blend If -indstillingen der for yderligere at forbedre og forme billedet. Du kunne endda tilføj lyseffekter ved hjælp af Overlay -blandingstilstand .

Der er også Photoshop -plugins som PortraitPro der gør et godt stykke arbejde med at transformere portrætter ved hjælp af avanceret belysning og retoucheringsteknik.

Begrebet Dodging and Burning er vigtigere end metoden

Vi har lært det grundlæggende om at undvige og brænde i denne vejledning ved hjælp af det klassiske værktøjssæt: Photoshop's helt egen digitale version af mørkerumsteknikken. Men det er vigtigt at indse, at der bogstaveligt talt er snesevis af andre metoder til at undvige og brænde i Photoshop uden egentlig at bruge Dodge and Burn -værktøjerne.

Det er konceptet med at undvige og brænde, der er vigtigere at omfavne. Tilbage i filmdagene var der få muligheder for at gøre dele af fotografiet enten lysere eller mørkere.

Med Photoshop er der næsten altid mere end én måde at opnå det samme på. Så hvis du føler dig nostalgisk til filmens og mørkerummets dage, ville dodging og brænding i blandingstilstanden Linear Light være en god tilføjelse til din redigeringsarbejdsgang.

Del Del Tweet E -mail Sådan gør du dine kæledyrsbilleder til kunstværker i Photoshop

Bring dine kæledyrs fotos til det næste niveau, og brug disse Photoshop -tips til at skabe fantastiske portrætter af dine lodne venner.

Læs Næste Relaterede emner
  • Kreativ
  • Adobe Photoshop
  • Billededitor
  • Tips til billedredigering
  • Adobe Creative Cloud
  • Photoshop selvstudium
Om forfatteren Craig Boehman(41 artikler udgivet)

Craig Boehman er en amerikansk fotograf i Mumbai. Han skriver artikler om Photoshop og fotoredigering til MakeUseOf.com.

Mere fra Craig Boehman

Abonner på vores nyhedsbrev

Tilmeld dig vores nyhedsbrev for at få tekniske tips, anmeldelser, gratis e -bøger og eksklusive tilbud!

Klik her for at abonnere