Sådan tager du fantastiske billeder: Det grundlæggende, du skal bruge for at blive rigtigt

Sådan tager du fantastiske billeder: Det grundlæggende, du skal bruge for at blive rigtigt
Læsere som dig hjælper med at støtte MUO. Når du foretager et køb ved hjælp af links på vores websted, kan vi optjene en affiliate-kommission. Læs mere.

Mange mennesker har den misforståelse, at det at tage fantastiske billeder er så simpelt som at pege dit kamera mod noget, der ser pænt ud, før du klikker på knappen. Men som enhver, der har brugt en betydelig mængde tid i fotograferingsområdet, vil fortælle dig, er det lidt mere komplekst end som så.



MAKEUSE AF DAGENS VIDEO

Meget kan gå galt, når du tager billeder, og ofte er det simple ting – såsom at flytte dit kamera, mens du tager et billede. Den gode nyhed er dog, at du har meget kontrol, når du lærer at tage fantastiske billeder.





Hvis du vil lære at tage et godt billede, er du på det rigtige sted.





1. Skab den rigtige afstand mellem dig selv og dit emne

  Foto af en fotograf, der kigger på deres kamera, mens han sad ned

Ideelt set har du et objektiv med den ideelle brændvidde til dine billeder— uanset om det er et prime- eller zoomobjektiv . Men det er ikke altid muligt, og du bliver nødt til at tænke på alternative muligheder, når du bliver fanget.

Hvis du ikke har den bedste linse, når du tager et billede, er den næstbedste mulighed at bevæge dig fysisk.



Du kan flytte tættere på dit motiv, hvis du har plads nok, og du ikke udsætter dig selv for fare. Det kan betyde at tage et par skridt, men det kan også kræve at gå til den næste blok.

På samme måde kan du prøve at træde tilbage, hvis du er for tæt på. Du kan også prøve at læne dig tilbage eller finde et andet udsigtspunkt.





2. Fokuser på teksturer

Fokus på teksturer er en af ​​de grundlæggende fotografiske færdigheder du burde lære. I mange tilfælde kan du forbedre dine billeder dramatisk ved at få dem til at føles mere realistiske; et eksempel er at tage et nærbillede af din sweater eller et andet tekstureret materiale.

Du kan også skabe interessante billeder ved at gøre det modsatte. For eksempel kan det at tage billeder i tågede forhold få dit billede til at se blødere og drømmende ud.





Du bliver nødt til at vurdere, hvad der fungerer bedst for dig, og dine valg vil sandsynligvis variere afhængigt af scenariet.

3. Brug farveteori

  Foto af en person, der tager billeder udenfor om vinteren

Har du nogensinde set på et foto og undret dig over, hvorfor du er så tiltrukket af det, selvom du føler, at historien ikke er særlig spændende? I nogle tilfælde kan fotografen have implementeret farveteori.

overføre fil fra windows til linux

Farveteori er kompleks, men kan virkelig løfte dit arbejde . I bund og grund refererer det til, hvilke farver der fungerer bedst med hinanden. For eksempel supplerer grøn og rød ofte hinanden ret godt.

Der er flere måder at bruge farveteori på. Modsætninger vil fungere af og til, men du kan også drage fordel af at vælge nuancer af en lignende farve. Adobe farve er et gratis værktøj, du kan bruge, hvis du har brug for hjælp til at finde ud af, hvor du skal starte.

4. Forstå den historie, du prøver at fortælle

  Fotografhånd med kamera

Når du først starter som fotograf, bør du tage så mange billeder som muligt. Og mens du går, bør du søge at lære så meget som muligt. Men efterhånden som du bliver bedre til dit håndværk, vil du gerne begynde at fokusere mere på historien bag hvert skud.

Ordsproget 'et billede er mere end tusind ord værd' er klichéfyldt, men det har også et element af sandhed. Eksempler på historier, du kan fortælle gennem billeder, omfatter livet i en by, du bor i, eller glæden, når et sportshold scorer.

Du behøver ikke fortælle din historie på ét billede; en række billeder kan hjælpe dig med at få din pointe igennem.

5. Indsnæv dine emner

Selvom du skal overveje, hvad du vil inkludere i dine billeder, er det lidt skræmmende at gøre det, hvis du har mange gode potentielle motiver. I disse tilfælde er en bedre tilgang at vurdere, hvad du ikke vil have på dine billeder.

Du kan kritisk vurdere mulige emner for at afgøre, om de bidrager til din historie, men der er andre tilgange, du kan tage. At tænke på ting, du sandsynligvis ville fjerne i Lightroom senere, såsom skraldespande og visse bygninger, vil også hjælpe dig med at tage et billede i højere kvalitet.

Hvis du undlader at fjerne alt, hvad du ønsker, kan du altid beskære det senere.

6. Vær tålmodig

  billede af nogen, der tager billeder

De fleste billeder fortæller historien om et splitsekund i tiden, og andre - såsom langeksponerede billeder - er lidt mere udtrukne. Men fordi det er relativt hurtigt at tage dit billede, er det let at glemme vigtigheden af ​​at være tålmodig.

bedste visuelle telefonsvarer -app til Android 2018

Når du lærer at tage et godt billede, er det vigtigt at huske, at mange fotografer bruger timer på at vente på det perfekte øjeblik. Hvis du er for trigger-glad og begynder at blive frustreret, vil du sandsynligvis ikke opnå de resultater, du ønsker.

7. Arbejd med dit miljø

Når du ser på de bedste fotografer, vil du ofte bemærke, at de får mest muligt ud af deres miljøer. Du kan for eksempel klage over folk, der er i vejen for dit billede, men en meget bedre mulighed er at prøve at gøre dem til en værdifuld del af billedet.

Den eneste måde at ændre dit miljø i fotografering er at gå andre steder fysisk. Men da det ikke altid er muligt, er det en meget bedre tilgang at tænke på, hvad du kan bruge til din fordel.

På samme måde bør du bruge vejret til din fordel. Mens du måske har brug for det tage billeder i koldt vejr eller regnvejr, giver disse ofte de bedste muligheder for at tage fantastiske billeder.

8. Brug tredjedelsreglen

Hvis du ser videoer om, hvordan du tager gode billeder fra dine yndlingsfotografi-youtubere, vil du bemærke, at mange af dem taler om komposition. Mere specifikt vil mange fotografer nævne tredjedelsreglen.

Tredjedelsreglen er præcis, hvad den lyder som; du deler dit billede op i tre sektioner. Hvert område arbejder for at støtte det andet, og hvis du vælger at strukturere dine billeder som sådan, vil det gøre det meget nemmere at bestemme, hvad du skal inkludere i dit billede.

Du kan prøve andre former for komposition, efterhånden som du bliver mere erfaren. Men for dine tidlige faser er det en smartere tilgang at holde fast i noget simpelt.

9. Forstå din enheds begrænsninger

  Foto af en fotograf, der bruger deres kamera

Selvom kameraudstyr ikke betyder så meget, som du tror, ​​er det stadig vigtigt. Virkeligheden er, at alle kameraer har svagheder, uanset om du tager billeder på din smartphone eller en spejlfri enhed.

Nogle kameraer kan fungere dårligt i svag belysning, mens andre måske skal have den passende vejrforsegling for at tage billeder i dårligt vejr. At forstå, hvad dit kamera kan og ikke kan, vil spare dig for timers frustration og lade dig fokusere mere på at tage bedre billeder.

Det er nemmere at tage fantastiske billeder, end du tror

Hvis du er nået til slutningen af ​​denne artikel, har du nu fået en bedre forståelse af, hvordan du tager et perfekt billede. Du har meget mere kontrol over resultatet af dine billeder, end du måske tror, ​​og disse tips er anvendelige uanset hvilken enhed du bruger.

Når du har mestret det grundlæggende i at tage fantastiske billeder, kan du komme videre og forbedre andre aspekter af fotografering – som f.eks. redigering.