Sådan laver du Pixel Art: Den ultimative begyndervejledning

Sådan laver du Pixel Art: Den ultimative begyndervejledning

Pixel art er en form for digital kunst, der blev født fra behovet for at kommunikere billeder på den begrænsede lagerplads på 8 eller 16-bit computere og videospilkonsoller.





Nogle gange kaldes processen med at skabe pixelkunst 'spriting', som kommer fra ordet 'sprite'. Dette er et computergrafisk udtryk, der bruges til at beskrive et todimensionalt bitmap, der er integreret i en større scene (normalt et videospil).





Er du interesseret i at skabe din egen pixelkunst? Her er alt hvad du behøver at vide for at komme i gang.





De vigtige værktøjer til Pixel Art

I modsætning til hvad mange tror, ​​garanterer kraftfuld eller dyr software ikke kvalitetskunst! At vælge et program er kun et spørgsmål om præference.

Hvis du er en Windows -bruger, kan du endda bruge noget så grundlæggende som Microsoft Paint. Her er en mere omfattende liste over nogle værktøjer, som du kan bruge til at oprette pixelkunst .



Sådan formateres Windows 10 med usb

Alt hvad du virkelig har brug for for at lave pixelkunst er følgende værktøjer (så sørg for, at dit valgprogram har dem):

  • Blyant: dit grundlæggende tegneværktøj, der som standard placerer en pixel
  • Viskelæder: sletter eller fjerner pixels, du har tegnet
  • Øjedråber: kopierer farven på den pixel, du vælger, så du kan genbruge den
  • Spand: udfylder et tomt område med en ensfarvet farve

Andre nyttige værktøjer inkluderer værktøjer til valg, linje, genfarvning og rotation. De er ikke absolut nødvendige, da du kan opnå de samme effekter ved hjælp af ovenstående værktøjer.





Du vil styre uden om pensler, slør, gradienter og andre automatiske værktøjer for at sikre, at du har kontrol over hver pixel på lærredet.

Hvad angår hardware, er alt for at styre din markør helt fint. En pegefelt eller en mus er fantastisk til præcision og detaljer. En grafisk tablet kan i mellemtiden være din præference for bedre kontrol over lange slag.





Relaterede: De bedste grafiktabletter til digitale kunstnere og designere

Hvor stor skal din sprite eller lærred være?

Der er ikke noget forkert svar på sprite -størrelse. Men multipla på otte i to -magter er mest almindelige (f.eks. 8 × 8, 16 × 16, 32 × 32 osv.), Fordi gamle computere ellers ikke kunne vise dem ordentligt.

Personligt anbefaler vi at starte i det små, fordi det kan hjælpe dig med hurtigt at lære det grundlæggende. Pixelkunst opstod jo, fordi kunstnere ønskede at få mest muligt ud af hver pixel og farve, der blev brugt, da deres hardware kun kunne klare så mange.

Du er tvunget til at blive kreativ, når du skal arbejde inden for begrænsninger. Fokuser på at blive god til at maksimere pladsen på en lille sprite. Derefter kan du derefter niveauere op til større størrelser for at presse endnu flere detaljer derind.

Og hvis du vil sætte et tegn i en scene, så bliver du også nødt til at tænke på lærredsstørrelse.

En god måde at gøre dette på er at overveje forholdet mellem din sprite og resten af ​​skærmen. Hvor stor eller lille vil du have, at din karakter skal være i forhold til den verden, de befinder sig i?

Spiludviklere, det er værd at vide, at et flertal af skærme i disse dage har et billedformat på 16: 9. Det betyder, at for hver 16 pixels i bredden er der ni pixels i højden.

Uanset hvilken opløsning du i sidste ende beslutter dig for, vil du typisk arbejde i en meget mindre lærredsstørrelse og derefter skalere op til den større opløsning, når du er færdig.

På samme tid vil du ændre størrelsen med hele tal, når du skalerer din pixelkunst, ellers kan tingene se lidt spøjse ud. Det er vigtigt at sørge for, at din matematik tjekker ud, før du begynder at oprette pixelkunst!

Lad os sige, at du ønskede at opnå standardopløsningen på 1080p. Du kan arbejde på et 384 × 216 lærred og derefter skalere op 500 procent større.

Skalering bør også være det sidste, du gør. Du vil ikke skalere opad og derefter fortsætte med at tegne med dit blyantværktøj på en pixel. Det vil efterlade dig med forskellige pixelforhold, som aldrig ser godt ud.

Spritningsprocessen

Så du har åbnet dit lærred - hvad nu? Nå, ligesom alle andre former for kunst, er mulighederne uendelige. Der er ikke kun en måde at gøre det på.

For at give dig et udgangspunkt, her er en trin-for-trin vejledning i, hvordan du måske vil starte dit projekt. Du er helt fri til at følge med nøjagtigt, springe nogle trin over eller tilføje dine egne trin.

windows 10 ikke forbundet til internettet

1. Start med en grov skitse

Start din sprite ved at trække Blyant værktøj rundt og tegne på samme måde, som du ville tegne med pen og papir. Det behøver ikke at være perfekt.

Uanset hvilket rod du laver, rydder vi op senere. Alt, hvad vi stræber efter i denne tidlige fase, er at få din idé og dens sammensætning på lærredet.

2. Ryd op i stregtegningen

Nu er det tid til at gøre tingene lidt mere præsentable. Vi tager dine grove linjer og mejser dem væk for at rydde op i vildfarne pixels.

Enkelte pixels eller en gruppe pixels, der bryder konsistensen af ​​en linje, kaldes 'jaggies'. Jaggies er præcis, hvad vi prøver at undgå.

Ofte er problemet simpelthen, at et segment af linjen er for langt eller for kort, hvilket skaber et akavet spring. Du vil bruge en ensartet længde af pixels til en glidende overgang på en kurve. Omgiv ikke en række pixels med større.

Det er umuligt at undgå jaggies helt (medmindre dit kunstværk kun består af grundlæggende former), men du vil prøve at holde dem på et minimum.

3. Introducer farver

Det er tid til at få fat i din Spand værktøj og udfyld din sprites stregtegning med farver.

Normalt vil du begrænse dig selv til en farvepalet. Tilbage på dagen dikterede sprite -størrelse ofte også, hvor mange farver der var på paletten. Hvis en sprite var 16 × 16, betød det, at kunstnerne havde 16 farver at arbejde med. Heldigvis har teknologien udviklet sig siden, og vi er ikke længere begrænset til denne regel.

De bedste paletter har forskellige nuancer, der supplerer hinanden, forskellige mætningsværdier og en blanding af lys og mørke. Medmindre du allerede ved, hvordan du bruger farveteori korrekt, kan det være svært at sammensætte din egen palet.

Hvis du vil have en anden til at tænke for dig, Lospec er en fantastisk online database fuld af færdige farvepaletter.

4. Tilføj detaljer, højdepunkter og skygger

Dette er den bedste del af hele processen! Det er her din kunst virkelig begynder at springe ud af siden. Nu hvor vi har den grundlæggende idé nede, kan vi tilføje alle de små ting for at give din flade kunst en illusion af form.

Vælg din lyskilde, og begynd at skygge områder, der er længst fra den lyskilde med en mørkere farve. Højdepunkter skal placeres i områder, der er direkte ramt af lys.

Du kan vælge at beholde din stregtegning sort eller farve den, men alt afhænger af din personlige præference eller kunststil.

5. Gem din kunst

Det er tid til at gemme dit arbejde! Skaler til den ønskede størrelse, og vælg derefter et filformat. I de fleste tilfælde vil du gemme det som en PNG, hvis dit billede er statisk.

Men hvis din kunst har animation, skal du gemme den som en GIF. Det vigtige er, at begge formater understøtter store områder med ensfarvet og gennemsigtighed.

Hold dig væk fra JPEG'er, medmindre du ved, hvad du laver. Det er et tabsformat, der er beregnet til digitale fotos og andre billeder, der har glatte gradienter.

Pixel Art: Let at lære, svært at mestre

Pixelkunst adskiller sig fra digital tegning på grund af de begrænsninger, som dens netlignende natur medfører.

Når det er sagt, bruger det mange af de samme principper, så malere og andre kunstnere kan hente det ret hurtigt. Med masser af øvelse kan alle blive gode til pixelkunst.

Del Del Tweet E -mail Sådan tegnes anime og manga tegneserier: 10 vejledninger til at komme i gang

Her er flere tutorials og ressourcer til at komme i gang med at lære at tegne anime- og manga -tegneserier.

Læs Næste
Relaterede emner
  • Kreativ
  • Digital kunst
  • Pixel Art
  • Design
Om forfatteren Jessibelle garcia(268 artikler udgivet)

De fleste dage kan du finde Jessibelle krøllet op under et vægtet tæppe i en hyggelig lejlighed i Canada. Hun er freelance skribent, der elsker digital kunst, videospil og gotisk mode.

hvordan man forbinder joycon til android
Mere fra Jessibelle Garcia

Abonner på vores nyhedsbrev

Tilmeld dig vores nyhedsbrev for at få tekniske tips, anmeldelser, gratis e -bøger og eksklusive tilbud!

Klik her for at abonnere