GoldenEar Technology Triton One Loudspeaker reviewed - HomeTheaterReview

I sit mesterværk Pale Blue Dot: A Vision of the Human Future in Space skrev den store Carl Sagan: 'Det skader ikke romantikken ved solnedgangen at vide lidt om det.' Denne etos blev gentaget (skønt måske mindre kortfattet) af fysiker, foredragsholder og bongospiller Richard Feynman i glæden ved at finde ting ud. Denne opfattelse tænkte jeg for nylig, da min ven Steve Guttenberg sendte et simpelt spørgsmål til sin personlige Facebook-side: 'Kan du beskrive, hvordan god lydkvalitet lyder for dig?'

Jeg følte, at mit svar var ret kortfattet: tonalt neutralt, dynamisk og rent med god tidsjustering mellem drivere, ikke-retningsbestemt bas og minimal interferens fra selve rummet. Størstedelen af svarene var dog domineret af kulinariske metaforer og enhjørningstårer. Hvilket er helt fint, husk. Jeg er alt for religionsfrihed. Men på trods af at ingen kom lige ud og sagde det, fik jeg fornemmelsen af, at de fleste af Steves tilhængere nærmer sig avanceret lyd, som Sagans kritikere nærmer sig solnedgange: det at kvantificere er at aftage. At kun magien betyder noget.

Til disse lyttere siger jeg dette: Hvis du ønsker at nyde en højttaler som GoldenEar Technologys nye flagskib Triton One i rent uhyggelige udtryk, er der frygtelig meget magi at nyde her. Men kig et langt, hårdt og gennemgribende kig på komponenterne, der udgør denne majestætiske monolit - hvordan de passer sammen, hvordan de arbejder sammen - og jeg tør sige, at der bliver en endnu større følelse af vidunder at blive opdaget.

Triton One følger selvfølgelig tre tidligere tårnhøjttalere i Triton Series-opstillingen: den relativt diminutive Triton Seven , den noget større Triton Three, og den større stadig Triton Two. Triton One ligner selvfølgelig sidstnævnte - så meget, at et kort blik på specifikationsarkene kan få dig til at tro, at Triton One kun er en opskaleret Triton Two med et større fodaftryk og flere af de samme drivere : tre 5-til-9-tommers lang-kaste kvadratiske bashøjttalere i basen i stedet for to fire 7-til-10-tommer kvadratiske plan infrarøde radiatorer i stedet for to og et par GoldenEars proprietære 5,25-tommer High-Definition Cast-Basket Multi -Vaned Phase Plug Upper-Bass / Mid Drivers i kontrast til Triton Two's 4,5-tommer MVPP-drivere.

Hvis det er så dybt som du graver, går du dog glip af nogle rigtig seje ting under hætten, der gør Triton One langt mere end blot en Triton Two på steroider. Crossover-netværket er for eksempel blevet fornyet fuldstændigt, ikke kun fordi crossover-frekvensen er flyttet fra 160 Hz ned til 100 Hz, men også i det faktum, at det er afhængig af en helt ny afbalanceret topologi, der resulterer i en meget renere signalsti. Chaufførerne og kurvene har et nyt, stivere design. Forstærkeren, der driver Triton One's indbyggede subs, er også blevet redesignet med adskillige separate strømforsyninger snarere end den eneste større forsyning af tidligere designs, et element lånt fra ægte avancerede enkeltstående forstærkere. Plus, DSP er blevet opgraderet fra et 48-bit / 96-kHz design til 56-bit / 192-kHz.

Jeg kunne fortsætte og fortsætte. Det er tilstrækkeligt at sige, at næsten alle interne komponenter i GoldenEar Triton One er blevet tweaked, tinkered eller redesignet helt fra bunden. Så for blot at kalde det en større, bedre, dårligere version af højttaleren det HomeTheaterReview.com kaldte 'uden tvivl en af de bedste højttalere under $ 5.000' ville gøre det til en alvorlig bjørnetjeneste.

Tilslutningen
Der kan ikke benægtes, at det er større og dårligere. Da min FedEx-leveringsmand deponerede et par Triton Ones på min veranda, samlede naboerne sig alle sammen og stirrede med et kollektivt udseende, der sagde: 'Hvorfor i alverden har nogen brug for to nye køleskabe?' Hver kasse er næsten fem og en halv meter høj og vejer lige til 99 pund. Jeg har haft mindre veninder. Og hvis du kender mig, vil du forstå, hvad jeg mener, når jeg siger, at det er et mindre mirakel, at jeg overlevede unboxing-processen uden at opretholde dødsskader.

Triton Ones, der er fri for deres emballage på 19 pund, er lidt lettere at administrere, selvom sokkerne, der dækker højttalerne fra top til bund, gør dem lidt glatte. Som et resultat er at flytte højttalerne meget langt et job til to personer. Bortset fra det er tilslutning ret ligetil for en så sofistikeret højttaler. Omkring tilbage og langt ned lavt har Triton One et par bindende indlæg arrangeret lodret og lidt for tæt sammen efter min smag med en LFE-indgang og lydstyrkekontrol til den interne 1.600 watt klasse D ForceField-forstærker.

Vi sætter LFE-input lidt til side og kommer tilbage til det senere, fordi jeg tilbragte størstedelen af min tid med Triton One installeret i mit hjemmekontors to-kanals system, knyttet til Peachetree Audios nova220SE integrerede forstærker via et par af Kimber Kable 12TC højttalerkabler. Min primære kilde var min Maingear-spil- og medie-pc, der var forbundet til nova220SE via USB, med JRiver Media Center 19 (og senere 20), der håndterede softwaresiden af tingene.

Det eneste, der endda er lidt ud over det sædvanlige ved stereoopsætningsprocessen, der fortjener at blive nævnt, er at det kræver lidt tinkering at finde den rigtige indstilling til Triton One's subwoofer-niveau-knap. Det er selvfølgelig tilfældet med ethvert to-kanals system med en sub, der kastes ind i blandingen, men det tog mig omkring en halv times tinkering og test til nul på en indstilling, der lød lige så god med N.W.A. og New Grass Revival ens.

Efter et par ugers audition af stereoopsætningen flyttede jeg også Triton Ones kort ind i mit vigtigste hjemmebiografsystem, hvor de var forbundet til min Anthem D2v 3D A / V-processor og Statement A5-flerkanalsforstærker via Straight Wire Encore II-højttalerkabler og et par specialfremstillede subwoofer-forbindelser, hvis nøjagtige stamtavle jeg ærligt har glemt.

Klik over til side to for ydeevne, ulempen, sammenligning og konkurrence og konklusion ...

Ydeevne
Jeg burde med det samme slå fast, at jeg på trods af min uforskammet kærlighed til GoldenEar Technology's tilbud til dette tidspunkt har en bias mod tårnhøjttalere så store som Triton One. Det er sandsynligvis et resultat af det faktum, at jeg bor i et relativt mellemstor forstæderhjem, så det længste jeg sidder fra et givet par højttalere er generelt bare et hår over to meter. På den afstand har en meget stor højttaler tendens til at lyde i mine ører som en samling af forskellige drivere, hvilket næsten helt sikkert er grunden til, at jeg har tendens til at blive tiltrukket af elektrostatistik eller mindre tårne som Triton Seven i mit to-kanals system (hvor min lytteposition er lige under to meter væk).

Alt dette er simpelthen at sige, at jeg forventede, at jeg skulle omorganisere mit lytteværelse lidt for at give Triton Ones plads til at trække vejret, for at lægge lidt mere afstand mellem mig og højttalerne, så deres bashøjttalere og mellemrum og den lækre High Velocity Folded Ribbon tweeter ville have lidt mere tid til at få deres handling sammen, før lyden ankom mine ører.

Før jeg gik til alle de problemer, besluttede jeg dog at tilslutte højttalerne på det sædvanlige sted bare for at sikre, at alt var i god stand. (Forsendelseskasserne lignede eftervirkningerne af en af de gamle amerikanske Tourister-bagagereklamer.) Det tog kun få sekunder at lytte til 'Our Lady of the Underground (featuring Ani DiFranco)' fra Anaïs Mitchells folkeopera Hadestown (Royalty Babe Records) til indse, at det ikke er nødvendigt med nogen væsentlig ompositionering. Sporets vidunderlige opretstående bas bølger sig beruset fra den ene side til den anden af Triton One's 100-Hz del-til-mellemstore crossover-punkt som jeg måske, jeg kunne simpelthen aldrig opdage overdragelsen fra et sæt drivere til det næste.

Ved at spørge GoldenEar-præsident Sandy Gross om Triton One's teknik var en ting, jeg glemte at spørge om, crossover-punktet mellem mids og tweeter. For at være ærlig kunne han dog udgøre et nummer, og jeg ville sandsynligvis tro ham, fordi overgangen mellem mids og tweeter er lige så problemfri som overgangen mellem subs og mids. Som et resultat lyder Triton One på de fleste måder virkelig som en stor, fuld række plan magnetisk højttaler eller en positivt gigantisk elektrostat. Fra bund til top er det spektakulært sammenhængende, vidunderligt samlet og lækkert tidsjusteret - en ensom kilde til overdådig lyd fra dybden af dens frekvensområde (14 Hz) op til grænserne for min hørelse (i øjeblikket omkring 17,2 kHz) og sandsynligvis ud over .

At komme tilbage til DiFranco / Mitchell-sporet, den anden ting, der blev umiddelbart tydelig ved Triton Ones, er deres fremragende spredningsegenskaber og billeddannelse. 'Our Lady of the Underground' er måske ikke den tætteste blanding i historien nogensinde, men der foregår meget i sporet, fra den store og dristige men let dovne percussion til den delikat plukkede akustiske guitar fra den forudgående knurring af elektrisk guitar til det subtile publikumsprat, der gennemsyrer melodiens baggrund fra horn, stemning og fidsolo, der svæver over scenen til DiFrancos hovedrolle, der forbliver solidt centreret gennem hele sporet. Som alle GoldenEars tårnhøjttalere gengiver Triton One dem alle i et tredimensionelt rum med en enorm verisimilitude - en vidunderlig lydskygge med musikalske elementer lagdelt foran hinanden og strækker sig fra væg til væg, side til side.

Et andet album, der skinner et særligt lys over Triton One's styrker, er Chad Lawsons The Chopin Variations (Hillset Records). Albummet er et spin værd, selvom du ikke er interesseret i klassisk musik, hvis kun for den måde, det blev fanget på. Lawson optager sent om aftenen med to sovende børn i nærheden, så han har udviklet en teknik til at sætte filt mellem hammeren og strengene på hans klaver og optage klaveret indefra. Resultatet er en intim, taktil, detaljeret lydoplevelse, som jeg normalt foretrækker at indtage over hovedtelefoner, hvis det kun er for den kendsgerning, at den mindste tidsforskydning virkelig kaster hele optagelsen ud af skov. Triton Ones gør et virkelig vidunderligt stykke arbejde med at trække en ind i det klaverskab, og også ved at holde de forskellige elementer i den sparsomme blanding godt adskilt, men også godt integreret. Det brede, men bundsolid klaver dominerer lydbilledet fra det ene ekstreme til det andet, mens violin og cello svæver over rummet som malestrøg gengivet af verdens mest kortvarige rullebørste. Alligevel klarer de på en eller anden måde stadig at lyde nøjagtigt som rigtige strengeinstrumenter i et rigtigt rum.

De to mest overraskende ting, der afsløres ved denne optagelse, er: 1) hvor dygtige Triton Ones i volumener, der grænser op til det uhørbare, og 2) hvor bred deres spredning virkelig er. En gang, mens jeg lyttede til albummet, ringede min telefon. Så jeg sænkede lydstyrken til det punkt, hvor det næsten helt sikkert ikke kunne høres i den anden ende af linjen. Det, der slog mig, er, hvor afbalanceret, hvor detaljeret og hvor effektivt det forblev. Den subtile bevægelse af dæmpere, der løfter sig fra strengene. Den tyktflydende tekstur af harpiks og bue trækkes over tarmsnore. Selv med lydstyrken ringet så lavt, at jeg kunne høre brummen af loftsventilatoren dreje i det næste rum, lykkedes det Triton Ones stadig at udslette fine detaljer, der trængte godt ind i rummet.

Jeg bemærkede lige omkring dette tidspunkt, at højttalerne skulle omplaceres en smule. De er slet ikke nøjeregnende med placering, men det er jeg, så jeg løb frem i min rullende kontorstol for at skubbe højttalerne tilbage en tomme eller to og udvide deres holdning et par centimeter, mens jeg reducerede deres tå-ind nogensinde så lidt til temme en uhyggelig lysstyrke som følge af min tætte lytteposition. Jeg måtte dog stoppe med at rulle og begynde at lytte, da mit hoved næsten var på linje med højttalernes ansigt. Selv ved omkring 170 grader uden for aksen var lydbilledet stadig bundsolid, fuldstændig sammenhængende og tonet neutral med exceptionel billeddannelse. Ville det være min foretrukne lytteposition? Selvfølgelig ikke. Men det fik mig stadig svimmel til at høre, hvor godt højttalerne fungerede under sådanne unideal-forhold.

For at være ret ærlig er klassisk musik (uanset hvor godt indspillet) ikke rigtig min lidenskab. Ni gange ud af ti, når jeg lytter til musik til min egen fornøjelse, vil jeg pope ind i en Grateful Dead-liveoptagelse, enten en af Dick's Picks eller Dave's Picks officielle udgivelser eller nogle bootleg FLAC-soundboardoptagelser. For nylig har jeg gravet dybt ned i arbejdet hos Hunter Seamons, der normalt tager de bedste tilgængelige soundboards Betty Boards og kombinerer dem med de bedst tilgængelige publikumsoptagelser for at skabe en matrixblanding, der leverer den førstnævnte lydklang med den atmosfære og rummelighed af sidstnævnte. Hans matrixblanding af den legendariske Barton Hall-koncert fra 8. maj 1977 (officielt udgivet som Hunter's Trix Vol. 40) er en særlig favorit. Ud over rygeforestillingerne fanger den simpelthen den live Dead-oplevelse som få andre optagelser kan. Det er så dynamisk, at det er helt unotermist i min bil ved noget, der nærmer sig motorvejshastigheder.

Kø op til 'Scarlet Begonias> Fire on the Mountain' gennem Triton Ones, og du bliver straks transporteret ind i Phil Zone, det fantastiske sted nær scenen lige foran bassisten Phil Leshs stak, hvor showet er lige så følt som hørt. Hans blomstrende baslinje resonerer i brystet og danner et grundfjeld for resten af blandingen: Keith Godchaux's keyboard gengives fejlfrit til venstre for scenen Mickey og Billys percussion spredte sig over bagvæggen Jerrys vokal regner ned som stemmen til nogle ondskabsfuld gud fra toppen af PA-systemet publikum omkring dig. I fare for at lyde kornet, hvis jeg lukker øjnene, transporterer Triton Ones mig bare tilbage i tiden til den store koncert. Er det den største kilde til højtidelighedslyd, jeg kunne tænke mig at give disse højttalere? Selvfølgelig ikke. Men Triton Ones gengiver det som ingen højttalere, jeg nogensinde har været heldig nok til at afprøve hjemme for mig, det er det, high-end lyd handler om - ikke at vælge musik for at få højttalerne til at lyde bedst, men at vælge højttalere, der gør optagelser, jeg elsker, lyder bedst. Og jeg tør sige, at de heldige sjæle, der deltog i Barton Hall den aften, ikke hørte bandet lyde overalt i nærheden af denne sammenhængende, denne afbalancerede, denne detaljerede.

Som jeg sagde, besluttede jeg efter et par uger med at stikke og indstikke højttalerne i mit tokanalssystem at flytte dem ind i hjemmebiografen for at se, hvor meget bas de kunne klare, fordi jeg ikke engang tror på min hiphop-samling indeholder eventuelle sedler, der er lave nok til at beskatte Triton Ones. Da Gross fik øje på mine planer, spurgte han, om han kunne sende firmaets SuperCenter XL for at færdiggøre systemet, da jeg planlagde at bruge Triton Sevens som surroundhøjttalere. Jeg var taknemmelig forpligtet til og opsat systemet med SuperCenter XL og Triton Sevens krydset over ved 60 Hz, med Triton Ones indstillet til fuld rækkevidde, og de dobbelte LFE-udgange fra min Anthem D2v dirigeret til Triton Ones lavfrekvente indgange , med alle mine andre subwoofere afbrudt. Max EQ-frekvens i Anthem Room Correction-softwaren blev indstillet til 300 Hz. For mere information om hvorfor jeg gik den rute, se vores primer på værelse EQ med titlen Automatiseret rumkorrektion forklaret .

Jeg ved, at dette er en gennemgang af Triton Ones, ikke SuperCenter XL, men sidstnævnte bærer lidt diskussion. På trods af at jeg var den største centerhøjttaler i GoldenEars lineup, var jeg lidt bekymret for dens størrelse (og hvis jeg er stump, dens pris) ikke stemmer overens med de større tårne. En 5,75 tommer høj $ 800 centerhøjttaler parret med 54 tommer høje $ 2.500 tårnhøjttalere? Jeg ville ikke gå så langt som at sige, at jeg var skeptisk, men jeg var parat til at komme med undskyldninger for SuperCenter XL.

Ingen sådanne undskyldninger var nødvendige. Så snart jeg kom ind i den nylige Blu-ray-udgivelse af Godzilla (Warner Home Video), blev al tvivl om SuperCenter XLs evne til at holde sig selv fjernet. Jeg monterede centret på et stativ over mit tv, snarere end i det normale centerkanalrum i credenzaen nedenunder, for at give sit par 6,75 x 8 tommer kvadratiske planar lavfrekvente radiatorer mere plads til gør deres ting (selvom Sandy siger, at de kun har brug for et par centimeter). Men selv derfra vævede XL en fremragende frontlydscene sammen med paret Triton Ones. Dialogen skar smukt igennem den tætte kakofoni med den største forståelighed, og højttalerne følte sig aldrig en smule ude af balance på trods af deres betydelige misforhold mellem effekthåndtering (maks. 250 watt og maks. 650 watt).

Men der kan ikke benægtes, at Triton Ones var stjernen i showet, især i kapitel 11 i filmen, hvor Godzilla og MUTO-dyrene kæmper deres episke kamp i San Francisco centrum. Højttalerne leverede hvert knust glas, hvert uhyrligt slag, hvert ørepierende brøl med den største autoritet. Hvad angår den nederste ende? Selv uden en anden subwoofer i systemet (jeg bruger normalt mindst tre) trak Triton Ones hver blomstrende basnote ud med visceral ondskab og bad om mere.

Ulempen
Den eneste advarsel, jeg må tilføje til denne bemærkning, er, at Triton Ones krævede en lidt mere omhyggelig placering i hjemmebiografen, end de gjorde i mit to-kanals system ... og det kan forventes. Det er værd at bemærke, at hvis du stoler på, at Triton Ones leverer al din LFE, skal du placere højttalerne med det i tankerne. Ruminteraktioner kan være en booger, når de leverer ultra-lave frekvenser ved denne slags volumener. Da jeg fik Ones placeret godt i min hjemmebiograf, var de temmelig langt ud i rummet.

Det er slet ikke et banke mod højttalernes design. Det er kun fysikens realiteter. Men interessant tjener det også til at fremhæve en anden af Triton Ones styrker. Da jeg havde dem placeret ideelt til LFE, kiggede jeg på dem og tænkte for mig selv: 'Selv, det er bare ikke her, hvor jeg ville placere et sæt venstre og højre højttalere. Overhovedet.' Og alligevel lød de utroligt: som sagt smukt parret med SuperCenter XL oven på mit tv en smule længere tilbage, uden huller i det forreste lydbillede og slet ingen underlighed med hensyn til faseproblemer eller andre timingproblemer.

Bortset fra det er den eneste potentielle ulempe, jeg kan finde, at ikke alle elsker Triton Ones udseende. Min kone bryr sig ikke æstetisk om dem. De er sort-klædedækkede menhirs, der er afskåret i en piano-sort-færdig polymer. Personligt synes jeg, de ser fint ud, men de er simpelthen ikke for alles smag med hensyn til visuel præsentation.

Sammenligning og konkurrence
Med hensyn til konkurrence, i det mindste hvad prisfastsættelse angår, har GoldenEar Triton Ones en hel del. Mythos ST-L SuperTower fra Sandys tidligere firma, Definitive Technology, kommer straks til at tænke på som en lignende højttaler med lignende driverkonfiguration (bortset fra den lidt mere traditionelle magnesium dome tweeter) og stort set nøjagtig den samme pris. Jeg har ikke auditioneret dem derhjemme, men jeg har lyttet til dem på messer, og de lyder usædvanlige.

Polk Audio's $ 2.000 LSiM707 skiller sig også ud som en meget sammenlignelig højttaler i mange henseender. Den mangler Triton One og Mythos ST-L SuperTowers integrerede subwoofer, og den løber tør for lavfrekvent energi langt før enten GoldenEar eller Definitive Technology-højttaleren. Men det er også en dejligt dynamisk kunstner med fremragende billeddannelse og detaljer.

hvordan man ser aldersbegrænsede youtube -videoer

Sandelig nok er den højttaler, jeg har gennemgået, og som skiller sig ud i mit sind, at levere den mest sammenlignelige lydoplevelse er Wisdom Audio's $ 40.000 LS4 plane magnetiske linjekilde ($ 30.000 LS3 er sandsynligvis en tættere kamp, men jeg har ikke gennemgået den) . Wisdom-højttaleren er meget større, husk det, spiller meget højere, er meget mere følsom (100 dB vs. 92 dB, begge 2,83V / 1m), og hvis min lydhukommelse tjener mig godt, er den lidt mere dynamisk. På den anden side strækker LS4 sig kun ned til 80 Hz uden en subwoofer, den holder ikke helt lige så godt, når den spilles i en hviskende lydstyrke, og der er ingen måde, jeg nogensinde kunne passe et par af dem ind i ethvert rum i mit hjem. Ikke engang måske. Åh, og nævnte jeg, at det koster $ 40.000? Hver?

Jeg siger ikke, at en person, der er på markedet for Triton One, skal gå til audition på LS4 eller omvendt. To helt forskellige højttalere lavet til to helt forskellige målgrupper. Og alligevel finder jeg mig tiltrukket af begge højttalere af nøjagtig samme grund: deres lignende tonebalance, deres lignende sømløshed og spredningsegenskaber og deres sammenlignelige detaljer og billeddannelse.

Konklusion
Det er lidt svært at skrive om en højttaler som GoldenEar Technology's Triton One uden at lyde direkte hyperbolsk. Men i hvert kriterium, der betyder noget for mig, slår højttaleren simpelthen langt over sin vægtklasse. Tonalt neutral? Ja. Dynamisk? Chokerende så. Ren? Jeg vil gå så langt som at sige uberørt. God tidsjustering mellem chauffører? Jeg bliver forbandet, hvis jeg kan fortælle, hvor den ene ruller væk, og den anden tager op. Kast det massive frekvensrespons (14 Hz til 35 kHz), og dets overordnede lydpræstation er ubestridelig.

På mange måder er det virkelig talerne Carl Sagan (og jeg kan ikke tænke på højere ros end det). På samme måde som Sagan bragte viden om kosmos til den almindelige mand på en vidunderlig fordøjelig måde, bringer Triton One et niveau af ydeevne, der normalt er uden for rækkevidde for de fleste forbrugere ned til et punkt, der ikke helt kan beskrives som overkommelig i sig selv, men pund-for-pund (eller dollar-for-dollar afhængigt af hvor du bor), kan jeg tænke på meget få højttalere med ydeevne-til-pris-forhold overalt tæt på dette.

Yderligere ressourcer
• GoldenEar Technology Triton Seven Loudspeaker reviewed på HomeTheaterReview.com.
• GoldenEar Technology SuperCenters er nu tilgængelige på HomeTheaterReview.com.
• For flere anmeldelser af tårnhøjttalere, se vores Gulvstående og audiofile højttalere sektion på HomeTheaterReview.com.